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Break Free: El cortometraje de Ruby Rose

La tercera temporada de Orange is the New Black ha generado mucho ruido por la incorporación de Ruby Rose. La actriz, modelo y DJ ha conquistado muchos corazones y generado ríos de tinta y opiniones al respecto de la sexualidad y la identidad. 

Por eso, hoy he decidido compartir con vosotros un cortometraje escrito, producido y protagonizado por Ruby Rose: Break Free. El corto va justamente de eso: fluidez de géneros, transexualidad e identidad. 


Que tengáis un buen fin de semana y libre de prejuicios.

Comentarios

  1. Hola, quería saludarte y de paso darte las gracias por seguir mi blog desde hace tiempo. Y también quería pedirte un favor, estoy promocionando mi propio cómic, como puedes ver aquí:

    http://artbyarion.blogspot.com/2015/06/un-american-chronicles-available-now-in.html

    Me encantaría que pudieras ayudarme a compartir el link con tus lectores, y si te animas a escribir un post sobre mi proyecto te lo agradecería muchísimo.

    Saludos.

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